Fotograaf Thomas Nondh Jansen creëert opvallende, kleurrijke installaties van gevonden voorwerpen, vaak speelgoed en tuingereedschap, die hij vervolgens in beeld brengt. Deze werken, die een triomfantelijke, bijna monumentale sfeer oproepen, zijn een reflectie op de opstapeling van spullen in het Nederlandse landschap en de herkenbaarheid van alledaagse objecten. De foto’s, die een gevoel van optimisme en verwondering oproepen, zijn een ode aan de eenvoud en de schoonheid van het Nederlandse platteland.

De Creatie van een "Arc de Triomphe" van Speelgoed

Thomas Nondh Jansen, een fotograaf die zich de afgelopen jaren heeft gespecialiseerd in het vastleggen van bijzondere composities in de open lucht, heeft een unieke stijl ontwikkeld. Na een verhuizing van Den Haag naar een rustig dorp in de kop van Noord-Holland, ontdekte hij een nieuwe bron van inspiratie: de overvloed aan spullen die in de tuinen en schuren van zijn buren te vinden zijn. De ruimte die het landschap biedt, leidt volgens Jansen tot een cultuur van bewaren, waarbij objecten worden bewaard "voor het geval dat" ze ooit nog van pas komen.

Jansen verzamelt deze objecten, variërend van tuinstoelen en ballen tot laarzen en tuinhandschoenen, en gebruikt ze om indrukwekkende installaties te creëren. Zijn meest recente werk, geïnspireerd door de Arc de Triomphe, bestaat uit een boogvormige constructie die volledig is opgebouwd uit gevonden speelgoed en tuingereedschap. De boog, oorspronkelijk gefixeerd met een plastic buis en haringen, wordt vervolgens zorgvuldig in beeld gebracht, waarbij de nadruk ligt op de kleuren, vormen en de herkenbaarheid van de objecten.

De fotograaf betrekt vaak zijn kinderen, Jette en Abe, bij het proces. Zij helpen met het verzamelen van materialen en het positioneren van de objecten, en worden beloond met een welverdiend ijsje. De betrokkenheid van de kinderen voegt een extra dimensie toe aan het werk, en symboliseert de overdracht van tradities en de waarde van spelen en ontdekken.

Van Stad naar Platteland: Een Nieuwe Inspiratiebron

Jansen’s verhuizing van de levendige omgeving van Den Haag naar een rustig lintdorpje in de kop van Noord-Holland, vormde een cruciale omslagpunt in zijn artistieke ontwikkeling. In de stad miste hij aanvankelijk de culturele voorzieningen en de architectuur, maar de uitgestrektheid van het landschap en de ruimte die het biedt, bleken een onverwachte bron van inspiratie. De overvloed aan spullen die in de tuinen en schuren van de buren te vinden zijn, gaf hem de mogelijkheid om een nieuwe, unieke stijl te ontwikkelen.

De verandering in omgeving heeft Jansen ook geleerd om de waarde van de eenvoud en de schoonheid van het Nederlandse platteland te waarderen. De heldere kleuren van de zandbakken, de ronde vormen van de ballen en de alledaagse objecten in de tuinen vormen nu de basis van zijn werk. Hij streeft ernaar om met zijn foto’s een gevoel van optimisme en verwondering op te roepen, en om de kijker aan te moedigen om de wereld om hen heen met nieuwe ogen te bekijken.

De foto’s van Jansen zijn niet alleen een esthetische ervaring, maar ook een commentaar op de Nederlandse cultuur van bewaren en opslaan. De overvloed aan spullen die in tuinen en schuren te vinden zijn, weerspiegelt een bepaalde onzekerheid over de toekomst en de angst om iets waardevols weg te gooien. Tegelijkertijd biedt deze overvloed ook de mogelijkheid tot creativiteit en verbeelding, zoals Jansen aantoont met zijn indrukwekkende installaties.

Een Ode aan de Herkenbaarheid en Verwondering

De foto’s van Thomas Nondh Jansen hebben een bijzondere aantrekkingskracht op het publiek. Veel mensen herkennen de objecten die in de installaties worden gebruikt, en voelen zich erdoor aangesproken. Jansen stelt zelf dat hij het leuk vindt als mensen even goed moeten kijken om te begrijpen wat ze zien, en dat het beeld iets wonderlijks moet hebben. De combinatie van herkenbaarheid en verwondering maakt zijn werk tot een unieke en onvergetelijke ervaring.

De kunstenaar hoopt met zijn werk een positieve boodschap over te brengen. De heldere kleuren, de vrolijke composities en de betrokkenheid van zijn kinderen dragen bij aan een gevoel van optimisme en hoop. In een wereld die vaak wordt gedomineerd door negatief nieuws, biedt Jansen’s werk een moment van ontspanning en plezier.

De populariteit van Jansen’s werk heeft geleid tot een groeiende vraag naar zijn foto’s en installaties. Hij wordt steeds vaker uitgenodigd om deel te nemen aan tentoonstellingen en evenementen, en zijn werk wordt door steeds meer mensen erkend en gewaardeerd. De toekomst ziet er rooskleurig uit voor deze creatieve fotograaf, die met zijn unieke stijl een belangrijke bijdrage levert aan de Nederlandse kunstwereld.